The Velvet Underground & Nico

The Velvet Underground乐队的这张首专辑向六十年代末的嬉皮文化扫射，他们反对嬉皮士所推崇的一切，他们歌唱海洛因而不是迷幻剂，歌唱性虐狂与受虐狂而不是博爱，歌唱颓废而不是单纯。在嬉皮布鲁斯逐渐成为摇滚主流的时候，Velvet Underground带来了一种噪音吉他美学，从而使他们成为了另类摇滚的鼻祖。受他们影响的乐队数不胜数，从Stooges和the New York Dolls到Richard Hell和Patti Smith，从Bauhaus 和the Birthday Party到Trent Reznor和Marilyn Manson。乐队主唱兼吉他手Lou Reed的歌词描写了对毒品的经验和古怪的性幻想，这在当时的社会文化环境中可算是叛逆之极，而其他乐手John Cale，Sterling Morrison和Maureen Tucker的演奏也同歌词一样激进，他们在录音时是不会做任何妥协的。这是一张很重要的摇滚专辑，很少有其他专辑能像它一样在发行30多年后仍不失任何力量。专辑封面由Andy Warhol绘制。

The Velvet Underground乐队的这张首专辑向六十年代末的嬉皮文化扫射，他们反对嬉皮士所推崇的一切，他们歌唱海洛因而不是迷幻剂，歌唱性虐狂与受虐狂而不是博爱，歌唱颓废而不是单纯。在嬉皮布鲁斯逐渐成为摇滚主流的时候，Velvet Underground带来了一种噪音吉他美学，从而使他们成为了另类摇滚的鼻祖。受他们影响的乐队数不胜数，从Stooges和the New York Dolls到Richard Hell和Patti Smith，从Bauhaus 和the Birthday Party到Trent Reznor和Marilyn Manson。乐队主唱兼吉他手Lou Reed的歌词描写了对毒品的经验和古怪的性幻想，这在当时的社会文化环境中可算是叛逆之极，而其他乐手John Cale，Sterling Morrison和Maureen Tucker的演奏也同歌词一样激进，他们在录音时是不会做任何妥协的。这是一张很重要的摇滚专辑，很少有其他专辑能像它一样在发行30多年后仍不失任何力量。专辑封面由Andy Warhol绘制。